{"title":"Debra Hoffmaster","description":"\u003cp\u003eHe estado haciendo y vendiendo joyas desde el año 2000. Tengo una formación formal como bióloga, lo cual se refleja en el diseño de muchas de mis piezas. Gran parte de mi formación en joyería la recibí a través de mi asociación con el Toledo Gem and Rockhound Club y el Michigan Silversmith Guild. Soy miembro del Michigan Silversmith’s Guild y miembro expositora del Guild of Artists and Artisans. También he publicado artículos sobre fabricación de joyas en LapidaryJournal\/Jewelry Artist.\u003cbr\u003eLas fuentes de inspiración de Deb varían. Sus colgantes “historia” que presentan Pueblos, asentamientos indígenas norteamericanos de casas de adobe, fueron inspirados por unas vacaciones en el oeste, en Mesa Verde. Un colgante favorito que contiene una de estas escenas está hecho de titanio. Ella anoda el titanio para crear varios colores, un efecto de atardecer detrás de los pueblos. En la mitad inferior de este colgante circular, se ajusta una nuez de ópalo con capas y colores variados. Otras inspiraciones provienen de la naturaleza, como se ve en otra pieza favorita que destaca una ola del océano. Esta pieza de titanio es una imagen en capas, en la que ella cubre con cinta varias partes del titanio, trabajando para transformar el metal en varios colores y formas. Dependiendo del metal, este proceso de añadir color a la superficie puede provenir de la aplicación de pátinas, anodizado o esmaltes epóxicos. Otras veces, una piedra labradorita se convierte en el punto de inspiración y el destaque para un par de pendientes. Ella integra cuidadosamente tanto las gemas como el trabajo en metal para un producto estéticamente satisfactorio y completo.\u003cbr\u003ePara Deb, la estética es importante, pero igual de importante es la función de su trabajo. ¡Cada pieza debe ser agradable de llevar! Ella presta atención a cómo la joya se colocará o colgará cuando se use durante su creación. Al animar a otros artistas, afirma que sí, las piezas llamativas pueden ser agradables o inspiradoras de ver; pero, en el mundo empresarial de la venta, muchas veces es importante pensar en quién comprará las piezas y cómo se usarán.\u003cbr\u003eDebra Hoffmaster ha tenido una pasión por la naturaleza y el arte desde la secundaria. Habiendo crecido cerca de un parque estatal, recuerda la influencia de un guardabosques, quien creó animales detallados y representativos en su arte. En sus clases de arte, Debra aprendió a dibujar y pintar.\u003cbr\u003eMás tarde, Debra cursó estudios en Biología y obtuvo su doctorado en Zoología y Estadística. Mientras asistía a la universidad, buscaba alivio del rigor de sus estudios biológicos y se inscribió en una clase de joyería. Después de la escuela de posgrado, mientras asistía a un evento con sus hijos en un Toledo Metropark, descubrió el Toledo Gem and Rockhound Club. Desde 2001 hasta 2016, tomó clases para aprender el arte de trabajar con metales y gemas. También impartió talleres y se convirtió en una miembro activa.\u003cbr\u003eSu formación como bióloga y la disciplina involucrada en obtener un doctorado complementan su obra artística. Al estar familiarizada con la lectura y el estudio, Deb disfruta aprender diversas técnicas en la fabricación de joyas. Se ha enseñado mucho a sí misma a partir de su investigación, así como ha participado en talleres para aprender trucos específicos del oficio.\u003cbr\u003eSu amor por la biología también se refleja en las piezas mismas. Sus joyas cuidadosamente elaboradas adoptan formas de la naturaleza, como un lirio de cala, flores de fucsia y hojas de arce, o imágenes de animales como pájaros, plumas o peces.\u003cbr\u003eIndependientemente de la forma final, Deb utiliza algunas técnicas orientales específicas para crear sus joyas. Una se llama Mokume Gane, que comenzó en Japón hace siglos cuando la fabricación de espadas era un proceso ritual. El patrón Mokume muestra una técnica lograda mediante la laminación de varios metales de colores diferentes, no ferrosos (metales que no contienen hierro en cantidades apreciables), resultando en un patrón que se asemeja a la veta de la madera. Como ella describe, comienza con “un horno eléctrico para fusionar láminas de metales de diferentes colores en un bloque que tiene aproximadamente 1\/3 de pulgada de grosor. Una vez fusionado, el grosor del bloque se reduce mediante forjado y\/o laminado. Este proceso también comprime las capas. Yo diseño la lámina levantando protuberancias con punzones y luego limándolas. Esto produce un patrón similar a un mapa topográfico en el metal. Usualmente toma ocho horas fusionar el bloque en el horno y otras 4-8 para laminar y diseñar la lámina. Después de eso, la lámina puede ser formada, serrada, lijada y soldada para hacer joyas.”\u003cbr\u003eOtro tipo de producción que emplea es la técnica coreana, Keum-boo, que se traduce como “oro añadido”. Es una forma especial de aplicar oro de 24 quilates a plata fina. “El proceso Keum-boo implica la plata deplecionada en una pieza plana de plata esterlina mediante calentamiento repetido, enfriamiento y decapado. Una vez creada la capa de plata fina, la pieza se calienta a 650 grados. Se colocan piezas delgadas de lámina de oro de 24 quilates y se aplica presión para crear un enlace de difusión entre el oro y la plata. Las piezas Keum-boo pueden luego usarse en la fabricación de joyas y pueden ser pátinadas, pulidas o dejadas blancas.”\u003c\/p\u003e","products":[],"url":"https:\/\/trendy-mcm-home.myshopify.com\/es-es\/collections\/debra-hoffmaster.oembed","provider":"Trendy Modern Home","version":"1.0","type":"link"}